Tako v resnici deluje CGI

Skoki naprej v svetu umetnosti se običajno zgodijo, ko ljudje čutijo, da so izčrpali norme svojega medija. Novi slogi in izumi se rojevajo iz potrebe po odhodu na novo ozemlje in olajšanju starih delovnih mest. Na kamero so sprva gledali kot na sovražnika umetnika, dokler se fotografija ni uresničila kot samostojna umetnost.



CGI-okrajšava za računalniško ustvarjene posnetke-obstaja kot dopolnilo in nasprotje kamer. Uporablja se za spreminjanje nerealnega v resničnost, za oživitev ljudi in krajev, ki sicer ne bi bili. Prvi ljudje, na katere pomislijo, ko slišijo CGI, so risanke, skrbno zgrajeni svetovi, kakršni so vidni v Svet igrač . Trik je povezovanje teh slik z resničnimi lokacijami in ljudmi ali ustvarjanje fantazijskega sveta resničnega.

Relativna napaka Tron - bonanza s posebnimi učinki iz 80 -ih, ki je bila v vmesnem trku Iztrebljevalec in E.T. -vzpostavil stigmo, da je CGI zelo drag trik. Toda bila so leta 1993 Jura Park, ki je spremenil podobo filmov in zabave, saj je ugotovil, da film, ki temelji na CGI, ne more samo videti dobro, ampak je tudi priljubljen. Mešanje učinkov z resničnimi igralci in ustvarjanje sveta, ki združuje razliko, je bil za industrijo ogromen preskok.



maščevalci starost ultrona nadomestni konec

Eden od trajnih posnetkov iz Jurski park zajame wow faktor CGI, ko se je počutil, kot da so ti ogromni dinozavri del resničnega sveta, mimogrede se je sprehodil mimo nekaj glavnih junakov filmov.



Slika prek Universal Pictures

Izgleda brezhibno, vendar je postopek CGI vse prej kot enostaven .

Tako kot pri drugih delih filma ima tudi CGI korenine v scenarističnem procesu. Slike, kot je ta ikonični prizor, je treba razčleniti do najmanjših podrobnosti - ozadja, gibanja in celo dialoga - preden se približajo računalniškim slikam. Ko je scenarij razčlenjen, animacijska ekipa ustvari snemalno knjigo, serijo 2D risb, ki skupaj s scenarijem razcepijo prizore.



Storyboarding je kritičen in pogosto dolgočasno - bistvo je vključiti vse iz scenarija in videti, kaj je vredno vključiti v končni izdelek. Čas je, da predstavimo slabe ideje in ugotovimo, kaj je vredno dati skozi proces 3D animacije. V nasprotju s tem, kar mislite, da je ustvarjanje scene v 3D dolgotrajen proces in ne želite, da bi vaša animacijska ekipa opravila več dela, kot bi morala.

Slika prek Universal Pictures

Zgodnje stopnje CGI so daleč od tistega, kar vidite na zaslonu; animatorji uporabljajo referenčne vire za izdelavo nejasnih obrisov ozadij in likov, ki jih želijo v danem prizoru. To lahko pomeni karkoli od 2D risbe do replik tistega, kar animatorji želijo v računalniku. V primeru Jurski park , so bili modeli dinozavrov skenirani z laserji in uvoženi. S pomočjo orisov likov in okolja animatorji premikajo stvari, da oblikujejo postavitev, kako se bo prizor odigral, in med tem določajo kote kamere.



In zdaj se začne prava zabava! S temi podatki bodo animatorji začeli postopek dodajanja gibanja golim kostnim modelom. Na tej točki so se še vedno ukvarjali z grobimi obrisi in shranjevali podrobnosti za pozneje, vendar je bilo življenje . Ti okostnji vašega končnega izdelka so osnova za vse. Ko je koža lika pozneje pritrjena, se bo premaknila in upognila glede na notranji obris.

Steve Williams, eden od animatorjev za Jurski park, predstavili, kako izgledajo modeli žičnih okvirjev tukaj .

Animatorji gradijo sceno okvir za kadrom, vse do najmanjših gibov, kot so trzanje ust ali veje dreves, ki pihajo v vetru. Ko začnete razumeti kompleksnost in težavnost CGI, začnete ceniti vse potrebuje pozornost. Kar vam preostane po zaključku gibanja, je grob osnutek vašega prizora z vsemi podrobnostmi, ki jih morate izpolniti.



To je najtežji del animacije: revizije. Da bi bil prizor resničen, morajo animatorji dodati osvetlitev, teksturo, barvo in drugo. V nasprotju z modeliranimi dinozavri je bila sama lokacija upodobljena s pomočjo referenc fotografije, ki se je počasi premikala od fotografije do grobega orisa in kasneje dodajala podrobnosti, kot je senca.

ki je igral cesarja v zameno za jedija

Tu pridejo do izraza občutki v resničnem svetu, čeprav je sam prizor sam po sebi izmišljen. Vir svetlobe se mora ujemati s prizorom. Če se podnevi pojavi na prostem, to pomeni, da se bo svetloba na določen način odbijala od vode. Ob svečah je lahko obraz osebe na pol osvetljen, odvisno od lokacije sveče.

Vprašate, kaj je animatorjem najhujši sovražnik? Lasje. Zaradi velike narave je zelo težko vključiti v sceno. Morda se spomnite Sullyja, ljubkega bitja iz Monsters Inc. in Monsters University .

Slika preko Walt Disney Pictures

Christine Wagoner, nadzornica slednjega, razkril, da največja tehnološka ovira, s katero so se soočili v štirih letih dela, je bila interakcija med Sullysovo srajco in njegovimi lasmi. Morda je to zato, ker je imela pikčasta zver 5,4 milijona pramenov lasje po mnenju njegovih ustvarjalcev. Zavzeta duša potrebuje, da animira toliko stvari, ki se bodo odzvale in realno reagirale na okolje.

Ko so te podrobnosti dokončane, se posamezni okvirji (ali slike) upodobijo z zmogljivimi grafičnimi računalniki, tako da so prizori podobni tekočim posnetkom kamere. Komponiranje, dejanje združevanja CGI s posnetki v živo, je zadnji korak pred dotikom in končnim izidom. Ta korak nam omogoča, da gledamo Johna Hammonda, dr. Granta in dr. Sattlerja, ki čudovito zrita v dinozavre, ki v resnici ne obstajajo.

koliko je chris tucker plačal za petek

Glavna prednost CGI je, da po svoji naravi ni linearen. Animacijske ekipe lahko delajo na različnih delih hkrati, ločene ekipe pa lahko celo razdelijo animacijo likov v skupine; ena ekipa bi lahko delala na gibanju telesa, druga pa na obrazu. Od postavitve in ozadja do razsvetljave in učinkov lahko skoraj vse razdelite, da pospešite obsežnejši proces.

Še vedno nismo videli najboljšega, kar lahko ponudimo - nova tehnologija bo v prihodnjih letih prispevala k uspehu in enostavnosti ustvarjanja CGI. Microsofts holografska računalniška platforma, HoloLens, se mi pojavi kot naprava z neomejenimi možnostmi za animatorje. Morda se spomnite oblikovalskega vmesnika Tonyja Starksa v Železni mož :

Ne moremo biti vsi Železni mož, vendar je oblikovanje s človeškim gibanjem in manipulacijo bližje uresničitvi zaradi pojava naprav, kot je HoloLens. Animatorji bodo lahko skrajšali postopek, morda pa je še pomembneje, da bi to področje CGI odprlo širši bazi ustvarjalcev. Skupine ljudi, ki jim je bolj primeren praktičen pristop, bi lahko imele pot do uspeha.

Izstopajoči CGI vključuje tisoče ur dela in natančno načrtovanje, da bi resnično zasijalo, vendar se končnemu izdelku težko upreti. Z izboljšanjem tehnologije sta se izboljšala tudi kakovost in količina CGI. Njegova moč je v očeh opazovalca. Umetniki si lahko s CGI zamislijo nove svetove in nas prisilijo, da razmislimo o širini vesolja, ali pa je tako preprosto, kot da režiserjem omogočimo razstreliti stvari. Če lahko mislite, ga lahko zgradite. Samo ne pričakujte, da se bo to zgodilo čez noč.